Cours/Stages/Formations

Cours Hebdomadaires
   
   
              Au Centre d'Animation Place des Fêtes, 2 - 4 rue des Lilas, 75019 Paris (01 40 18 76 45) du 22 septembre 2009 au 29 juin 2010.
mardi 19h-20h30 : débutant
mardi 20h30-22h : intermédiaire           Inscriptions ouvertes. Cours limités à 14 élèves !!!



             A l'école Step Dance Bastille du 1 septembre 2009 au 30 juin 2010.
lundi       18h45-20h : débutant
mercredi 18h30-19h45 : moyen

mercredi  19h45-21h : débutant              


       A la Maison Pour Tous Gérard Philipe, 118 rue Youri Gagarine, 94100 Villejuif (01 46 86 08 05), à 10 min. à pied du métro Villejuif Aragon (ligne 7) du 19 septembre 2009 au 27 juin 2010.
samedi 9h30-11h :  débutant 1/débutant 2
samedi 11h-12h30 : moyen/intermédiaire
samedi 12h30-14h : intermédiaire/avancé       


Tenue conseillée : vêtements confortables (type caleçon et débardeur), chaussons de danse si vous ne voulez pas danser pieds-nus.
Pour les cours moyen/intermédiaire/avancé, apportez un voile et deux paires de sagattes. N'oubliez pas votre bouteille d'eau et un encas si vous faites 2 cours de suite.

Cours débutant : travail sur la posture (alignement du corps, ressenti et équilibre), travail technique sur les mouvements simples et les déplacements qui constituent les fondements de la danse orientale, approche rythmique, enchaînements sur différents styles égyptiens (baladi, saidi, oriental classique), travail des accessoires (voile, canne).
Cours moyen/intermédiaire : consolidation des bases, travail rythmique élaboré et pratique hebdomadaire des sagattes (MPT Villejuif), enchaînements et chorégraphies avec accessoires (voile, canne, sagattes, melaya), premier pas vers l'improvisation.
Cours intermédiaire/avancé : travail approfondi de la technique, des rythmes, de l'improvisation et de l'interprétation. Ouverture de la DO vers la fusion (tribal fusion, sabre, ailes d'Isis, etc). Des chorégraphies seront préparées en vue de spectacles. L'assiduité est donc recommandée.
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                                               Villejuif, Juin 2007
Trianon, Juin 2002

Stages 2009-2010

Tous les stages ont lieu de 10h à 13h au Studio de La Fonderie, 15 rue Basfroi, 75011 Paris (métro Voltaire, Ledru-Rollin ou Bastille). Ils se décomposent en 2 parties : 1h de pratique des sagattes et 2h sur un thème choisi.
Il est possible de ne s'inscrire que pour l'heure de sagattes. Veuillez me contacter pour les tarifs.
Vous devez impérativement vous inscrire avant chaque stage. L'Association Tanit se réserve le droit d'annuler un stage si le nombre de participants est insuffisant.

Dimanche 6 décembre 2009 : Sagattes / "American Drills" Technique et enchaînements. (Technique développée aux USA et utilisée en Tribal Fusion).

Dimanche 14 février 2010 : Sagattes / "The Avengers" Chorégraphie fusion psychédélique fun et dynamique.

Dimanche 14 mars 2010 : Sagattes / Technique et Enchaînements style Saïdi (avec sagattes).

Dimanche 16 mai 2010 : Sagattes / Enchaînements sur "Zay El Hawa" (avec sagattes).


Tarifs :
1 stage : 42 euros / 2 stages : 80 euros / 3 stages : 118 euros / 4 stages : 150 euros

Tarif spécial membres ODC : 1 stage : 38 euros / 2 stages : 76 euros / 3 stages : 114 euros

Pour les personnes intéressées par l'heure de sagattes, veuillez me contacter par mail zours@hotmail.com

Veuillez libeller votre chèque à l'ordre de Association TANIT et l'adresser à Mme Masson, 40 rue d'Hautpoul, 75019 Paris.

A ne surtout pas manquer !


- Le 15 novembre 2009, je serai au Mans pour 2 stage de Tribal organisés par Emmanuelle du Studio Vibrations. (Attention Stages Complets !)

- La Compagnie Es'Saada présente son nouveau spectacle de danse orientale avec musiciens à l'espace Reuilly le 14 novembre 2009 à 20h30. Infos et réservations au 06 87 04 20 51.


- Les 23 et 24 janvier 2010, la deuxième édition du Festival BellyFusions se tiendra à Paris ! Les sélections ont eu lieu et le programme est maintenant en ligne ! De belles et surprenantes choses vous attendent...

- JWAAD Teacher Training Course will start again on the 26th, 27th and 28th of March 2010. Please contact Kay Taylor
jwaadtt@mac.com

- Je devrais passer par la Bretagne en février et mars 2010...affaire à suivre !

- I'll be teaching at the Residential Ford Castle weekend (Northumberland UK) 30th of April, 1st and 2nd of May 2010.

- 20ème JWAAD Summer School en août 2010...à ne manquer sous aucun prétexte !


Cercle des Danses Orientales

            L'ODC : Une grande aventure qui commence à prendre forme!
    Après le week-end de masterclasses qui a remporté un franc succès en juillet 2007 et juillet 2008, je souhaite la bienvenue aux nouvelles adhérentes. Pour plus d'infos, consultez www.cercle-des-danses-orientales.com/
    J'en profite pour vous signaler  que l'ODC propose un annuaire des professionnels des danses orientales, en France, un agenda des évènements liés aux danses orientales en France et en Europe, des avantages pour les stages proposés par les membres de l'ODC, des fiches thématiques, etc.
    Je suis moi-même membre fondatrice (d'où le petit logo que j'ai le droit d'utiliser...ça fait bien, non ?) et participe à plusieurs ateliers bénévolement (étude sur l'image de la danse orientale, fiches thématiques, mise à jour de l'agenda entre autres).
    N'hésitez pas à nous rejoindre car l'union fait la force !

    For those interested in this new project, we are about to have all the documents translated in English. Please contact us and we will send the presentation via email.
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    Les 5 et 6 juillet derniers ont eu lieu deux jours de masterclass soit 12 ateliers thématiques qui ont encore remportés un franc succès . On notera au passage la diversité des thèmes proposés : Ailes d'Isis, ATS, Bellywood, Sagattes, Poï et Voï, double voile, canne, Turkish Jazz ou de la technique. Merci à toutes celles qui se sont déplacées, à leur motivation et leur bonne humeur. Si vous avez des suggestions, des remarques, des critiques, n'hésitez pas à nous contacter.
   
Jeudi 17 avril 2008
Mardi, j'ai sacrifié mon deuxième cours de percu pour aller admirer la grande, l'unique, l'infernale Diamanda Galas. C'était la première fois que je la voyais en concert et ce fut une expérience sonore et visuelle inoubliable. Un piano noir sur une scène noire et Diamanda vêtue de noir flottant littéralement au dessus du sol pour aller de la coulisse au piano et du piano à la coulisse...Dans la salle, j'ai aperçu des gothiques d'outre-manche (et peut-être aussi d'outre-tombe ?) et des abonnés qui ont jetté l'éponge au bout de trois morceaux...parceque la cruelle a fait subir à nos tympans tous les bruits du monde : des chuchottements langoureux aux bruits infernaux de la guerre...elle peut tout faire avec sa voix et est, en plus, une très bonne pianiste. C'est pas juste ! pourquoi les talents ne sont-ils pas mieux répartis ???

Les éclairages étaient très beaux et atmosphériques et ceux qui sont restés jusqu'au bout l'ont applaudie debout pendant 10 minutes pour un éventuel "encore" mais la Dame avait choisi de nous abandonner...
Bon je n'ai plus qu'à acheter son nouvel album Guilty Guilty Guilty. Si vous l'écouter, vous trouverez peut-être une ressemblance avec Prince sur le titre Down so Low...
En tout cas elle m'a arraché quelques larmes la diablesse!
Et non, je ne suis pas une Batcave !

Ah oui, Hex La Diabla Mix est une très bonne musique pour le tribal gothique.

Par bellydeluxe - Publié dans : Musique
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Dimanche 4 mai 2008
   
    Après une traversée du parc de la Villette à pas cadensés sous un ciel gris et de temps en temps secouée par des bourrasques de vent, je suis arrivée vers 19h devant le Cabaret Sauvage qui, pour les non initiés, est une salle mobile, démontable qui fut utilisé comme salle de bal dans des temps que les moins de 50 ans ne peuvent pas connaître. La salle est circulaire, en parquet et les murs sont recouverts de rouge et de miroir. On peut y boire et y manger, et pour l'occasion il y avait même des stands pour dépenser ses sous !
    Là attendait une vingtaine de personnes. J'étais assez surprise car la dernière fois (il y a de cela quelques années) c'était l'attroupement et le bazar général...
    Les badaux étaient alignés à l'anglaise, de manière presque parfaite, sans pousser ni essayer de gruger...enfin à part Taly qui s'est incrustée :o)
    Tout le monde papotait tranquillement. J'ai retrouvé Shiraz, la gagnante 2006, Taly, Juliette qui était descendue de Lille pour l'occasion et Yasmine de BellyArt.
    Nous sommes entrés vers 19h45 et avons trouvé des places de choix, face à la scène, en hauteur histoire de ne pas être dérangées pendant le spectacle!
    La soirée a commencé vers 20h30 (donc à l'heure!) et après la présentation du Jury (Zaza Hassan, Guem, Sharihane, Bernard Fargeau, Morgiana et une personne du nom de Sheherazade - eh non, ça ne s'invente pas!!!- tirée au sort dans le public) les choses sérieuses ont commencé devant un public, ma foi, assez calme.
    Amira (de Bordeaux) a ouvert le concours sur une musique orientale classique "Amarti" mais éditée pour l'occasion car il y avait une durée limitée pour les concurrentes. Elle était vêtue d'un élégant costume blanc deux pièces-paillettes. Sa technique était bonne mais j'ai regretté un manque de générosité (le sourire était un peu figé) et une suite de mouvements qui manquait un peu de musicalité. Ce morceau est très lyrique (violons à gogo) et le tout était un peu étriqué. J'aurais vu plus de tours, d'arabesques, plus de légèreté dans les bras et aussi un soupçon de fantaisie. Amira est néanmoins une danseuse gracieuse au talent prometteur. Elle est finalement arrivée 2ème ex-equo.
    Est ensuite arrivée Ambre (de Paris) avec une chorégraphie avec ailes d'Isis sur un morceau usé jusqu'à la corde de modern oriental. Je n'ai pas été convaincue car cette danseuse qui manque de technique et de connaissances dans le sens où la chorégraphie proposée n'allait pas avec la musique (faire des ailes d'Isis sur un baladi avec un rythme saidi...ça le fait pas!) Elle a également montré les limites de son répertoire avec la partie improvisée. Est-ce dû au manque d'années de pratique, de connaissances ou au trac ? J'ai bien aimé le costume turquoise-sequins qui changeait du 2 pièces-paillettes.
    Karima (d'Aix) a ensuite proposé un baladi "Al An Tour" dans une superbe robe turquoise du même style. Sa prestation relevait plutôt de l'animation dans le sens où l'aspect chorégraphique n'était pas très développé. Cependant, j'ai apprécié son jeu avec le public et sa joie de vivre. De plus le style de sa danse correspondait vraiment à la musique et la technique était consistante ! Elle a eu aussi le mérite de réveiller la salle ! Zaza Hassan s'est même emporté en la voyant déjà gagnante...
    Cathia lui a succédé dans un morceau d'oriental classique "Amani El Omr" vêtue, elle aussi de blanc. Sa prestation manquait d'énergie. Autant certaines faisaient des mouvements trop grands, autant les siens étaient trop petits et sans aucune dynamique. Le tout manquait d'ampleur et du coup son style n'était pas en accord avec la musique. Cependant, c'est une jolie danseuse qui a tout le potentiel pour progresser.
    Est arrivée ensuite Linda (de Paris). Une danseuse élégante et généreuse (elle a dansé pour nous !) qui s'est vue remettre le 1er prix du concours. Elle a dansé sur "Balham Beek" (oriental classique) avec un voile. Je n'ai pas trouvé sa prestation particulièrement intéressante (pas de surprise, toujours la même énergie, travail du voile très basique) mais elle a eu le mérite de proposer une chorégraphie simple et claire et de faire un effort sur la mise en scène. Linda s'est plutôt bien débrouillée pour l'impro.
    Nora (de Lyon) a dansé sur un grand classique du cinéma Egyptien, "Raqset Leila". L'intro, enveloppée dans une grande cape, était jolie et dramatique, mais le reste beaucoup trop brusque. Sa danse manquait de lyrisme et d'émotion. De plus elle a bénéficié pour la partie improvisée d'une musique super connue (alors que certaines ont dû se dépatouiller avec des intros pas commodes!!!)
    Maeva (de Rennes) a clôturé le concours dans un costume vert de chez madame Amira (j'avais le même en violet!!!). Elle a d'abord expliqué qu'elle était atteinte de surdité et qu'il fallait écouter la musique avec ses yeux et son coeur. Elle a ensuite dansé sur "Zenobia's Dance", un morceau oriental classique. Et là, j'ai été bluffée parce que sa chorégraphie était non seulement très précise mais aussi très musicale. Idem pour la partie impro ! J'ai quand même repéré certains enchaînements plus ou moins identiques...Sa technique de bassin est très bonne, ses bras et ses épaules sont encore à travailler. Elle a été déclarée 2ème ex-equo avec Amira.
    Bernard Fargeau (le co-fondateur du concours) a expliqué avant la proclamation des résultats que si Maeva n'avait pas mentionné son handicap, elle aurait remporté le concours. Je l'ai aussi pensé car après tout si on se présente à un concours, c'est un choix, pas une obligation, donc on ne commence pas par parler de ses points faibles (si points faibles il y a!!!)

    Le concours a été suivi d'un spectacle ouvert par Naïma, la gagnante 2007. Personnellement, je n'ai pas été transportée par sa prestation. Question de goût ??? Je n'ai pas vu dans sa danse la musique que j'entendais...
    Puis Julie de Marseille lui a succédé. Je l'ai croisée lors des stages de Yousry Sharif à Paris. Une belle technique, du dynamisme et un très joli costume plumes et dentelle rose. J'aurais cependant aimé plus de simplicité et d'échange avec le public.
    Souraya nous a proposé ensuite une interprétation assez dramatique de la musique utilisée par Ambre (c'est dingue tout ce qu'on peut faire avec le même morceau!!!). J'ai apprécié l'effort de mise en scène et la tentative de vouloir raconter une histoire mais l'intensité était trop grande et j'aurais aimé voir des mouvements plus contrôlés.
    Sephora nous a ensuite proposé une chorégraphie sur un morceau modern oriental. Encore des plumes et du blanc et quelques belles combinaisons. Cette belle danseuse venue de Marseille a participé à un concours lors du festival Ahlan Wa Salan au Caire et a recu un prix du jury mais contrairement à ce que certains ont pu comprendre, elle n'a pas gagné le premier prix du concours (ou alors c'est moi qui ai mal compris!).
    Puis La Compagnie Samaya nous a proposé un Debke (danse folklorique libanaise). Personnellement, j'ai beaucoup apprécié l'énergie et le travail de groupe et surtout quelle santé...cette danse proche de l'aérobic (des sauts non stop pendant 6 minutes...) demande beaucoup d'efforts. Bravo les filles!!!
    Nabila Henni-Chebra a clôturé cette partie du spectacle avec un morceau oriental au rythme de la rumba. Une jolie chorégraphie, très fluide et une belle émotion.
    Et puis ensuite il y a eu un moment de flottement, d'hésitation...perso, ça m'a stressée parce que je ne savais pas si c'était du lard ou du cochon (pardonnez l'expression ni hallal ni cacher!!!) Leila Hassan nous faisait-elle une blague oubien , y avait-il un problème...le Colonel Moutarde assassiné backstage avec un archet dans le coeur ??? Non, tout simplement un problème de timing et la suppression de la Compagnie Morgiana et du solo d'Ivana...tolé général "Oh non, j'étais venue rien que pour elle" entendis-je deci-delà...Mais bon, comme l'a rappelé Leila, ce sont les aléas du spectacle et il fallait faire un choix entre la danse ou l'orchestre.
    Après 20 minutes de pause (le temps d'installer les musiciens), nous avons pu assister aux grands débuts de l'Orchestre Oriental de Paris, soit 22 musiciens (j'ai compté les noms du programme) sous la direction de Gabi Odeimi. Et là je dois dire que ceux qui sont partis auraient mieux fait de rester!!! Pour moi, c'était le clou du spectacle, la cerise sur le loukoum, le feu d'artifices! 4 morceaux dont une composition et je ne peux m'empêcher de penser mais pourquoi n'y ont-ils pas pensé plus tôt??? Je vous encourage fortement à aller les écouter et si certaines ont les moyens de travailler avec eux pour danser sur leur musique, faites!
    Alors évidement, ce n'était pas parfait, quelques petits "couac" par ci par là mais c'était vraiment frustrant de rester les fesses sur sa chaise avec une telle musique!!! Leila, vous êtes une tortionnaire!!!
    L'Open s'est terminé vers 23h, donc je suis rentrée chez moi relativement tôt. 
  
Merci à Leila pour cette belle soirée et j'espère à l'année prochaine. Peut-être le concours devrait-il se faire avec l'orchestre ??? Si c'est le cas, je postule mais il faudra créer une catégorie "vétérente" !   

Par bellydeluxe - Publié dans : Spectacles
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Dimanche 4 mai 2008
    Oui je sais, je n'arrête pas de raconter ma vie mais c'est qu'il s'en passe des choses !!!
    D'abord, j'ai eu la chance de suivre fin mars et début avril les stages intensifs de la grande
Lulu Sabongi (enfin grande par son talent, pas par sa taille!!!) en compagnie de ma copine Yvette, elle aussi danseuse,  venue spécialement de Londres pour l'occasion. Lulu, c'est de la balle ! C'est une très bonne pédagogue, elle vous fait travailler et travailler encore et elle est d'une simplicité et d'une générosité trop peu souvent rencontrées dans le milieu ! Elle reviendra en France l'année prochaine parce qu'elle est en tournée et en plus elle est enceinte...de son 4ème enfant!!! Merci encore à Yasmine d'avoir organisé ces stages : o )
    Le 8 avril, je suis allée faire un spectacle dans une école maternelle entre mes cours du matin et la réunion parents-profs du soir...c'est drôle d'avoir une double vie et de passer d'un rôle à un autre...perso, je préfère celui de fée à celui de sergent-chef !
    Et puis lundi 14 au soir, il y a eu la première du film Whatever Lola Wants dans un cinéma près de l'Opéra Garnier. Quelques photographes et des VIP : Laetitia Halliday, Estelle Lefebur, Hafsia Herzi (César de l'Espoir Féminin 2008), Transglobal Underground, l'équipe du film et Mélinda Gillet, et d'autres personnes dont je ne me rappelle plus les noms. La projection a été suivie d'une soirée aux Bains-Douches avec un des membres de TGU aux platines et des super danseurs sur la piste : Mélinda, Hafzia, la femme du réalisateur, moi-même et aussi mon pote Samir...On dansait comme des fous ! D'autres invités se sont essayés aux ondulations et vibrations.
    Mardi soir , c'était Diamanda Galas à la Cité de la Musique (voir CR) et mercredi soir TGU à la Maroquinerie. J'ai dû foncer après mon cours de danse pour pouvoir monter sur scène pendant leur set aux côtés de Mélinda...on a bien rigolé et je pense que le public ne s'attendait pas à voir 2 créatures un brin psychédélique!!! Très bon concert et super ambiance. C'était bondé et le public était très réceptif.
    Puis jeudi soir, je suis allée à l'Open de Danse orientale (voir CR) et vendredi j'ai pris le train pour Londres car je devais aller à la première session du Teacher Training Course organisé par Josephine Wise. 2 jours intenses de cours théoriques et pratiques...heureusement, j'ai ensuite enchaîné avec 1 semaine en Bretagne où j'ai pu bénéficier d'un temps spendide. Superbe région aux paysages magnifiques.
    De retour à Paris, j'ai ensuite été donner un stage de sagattes à Bezons et hier soir, j'ai prêté main forte à Isia pour son spectacle "Ambre et Lumière" au Pix Bar. J'ai passé une très bonne soirée d'autant plus que ma louloutte était dans le public...
    Demain, c'est la rentrée...mais d'autres aventures m'attendent!
Par bellydeluxe
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Lundi 5 mai 2008
J'ai découvert ce CD lors de la venue de Yousry Sharif en avril 2007 à Paris. Il a eu la super idée de nous faire travailler une chorégraphie sur 2 jours sur le premier morceau de ce CD qui fait quand même 11'13...mais il y a tout : une intro "ronflante", une entrée à 100 à l'heure, un permier thème qui vous reste des mois dans la tête avec plein d'accents partout, une deuxième partie qui me fait penser à la Panthère Rose, puis une passage marocain, un passage Khaligy (pays du Golfe) suivi d'une partie Saidi à tomber par terre (hyper funky) et le final sur Malfouf.
Excellent pour une choré de scène ou en cabaret !
Le deuxième morceau (9'18) est un baladi avec une entrée rumba qui a d'ailleurs été samplée par le groupe Recycler qui lui en a fait un morceau démentiel (tiens, d'ailleurs il faudra que je parle de leurs CDs!!!) Le morceau est composé de 4 parties : une intro un peu kitch avec guitare électrique, violon et accordéon, un baladi et ensuite vers 4 minutes, un taqsim de nay (impro) sur rythme Ayoub qui rappelle la transe et un retour au baladi toujours avec le nay puis le synthé. Le morceau se clôture par le thème rumba.
On passe ensuite à un morceau (4'36) avec une prédominence de guitare électrique, des couleurs hispanisantes et à 1'48 un passage percu avec une ligne de basse digne des grands groupes d'afro-jazz...puis après accélération et ralenti et re-accélération le thème rumba du 2ème morceau resurgit !
Le 4ème morceau est un grand classique, une sorte de disco oriental très fun qui a beaucoup amusé les foules du temps où Les Gazelles (c'est-à-dire Mélinda, Célia, Farah et moi-même) se trémoussaient dessus devant Notre-Dame de Paris!
Le 5ème morceau est aussi une partie de bravoure pour les danseuses : un thème récurrent entrecoupé d'un saidi (avec un petit passage guitare flanger bien sympathique), d'un passage sur rythme Wahda avec un sublissime taqsim de nay, d'un baladi très sensuel, d'un passage hillarant sur un Vox et le final...10'43 et au dodo!!!
Le dernier morceau (5'25) est un Zaffa (procession pour les mariages) avec des Youyous plus ou moins synthétiques et une belle mélodie chantée.

MMCD 116 (1995)
Par bellydeluxe - Publié dans : Musique
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Lundi 12 mai 2008
   Cela faisait déjà quelques mois que j'attendais cette sortie...pourquoi ? Parce qu'après le superbe concert intimiste de l'IMA (voir CR), je rêvais de pouvoir écouter cette musique à la maison et de l'utiliser sur scène. Eh bien me voilà enfin en possession de l'album tant convoité !
   Un univers accoustique très léché, des touches subtiles et un aspect légèrement mélancolique, ce que j'appèlerais le "rétro-chic" (qui est maintenant mon expression du moment) avec toujours la voix lègère et envoûtante de Madame Atlas.
   Le livret contient des explications en français et en anglais pour chaque titre et la chanson en espagnol est même traduite en anglais.
   La concrétisation de ce nouvel opus est dûe à la rencontre de Natacha Atlas et Harvey Brough (compositeur-arrangeur) lui-même rencontré grâce à Jocelyn Pook avec qui elle a travaillé par le passé sur un titre figurant dans l'album Dangerous qu'on peut entendre dans l'excellent film Bricklane. Jocelyn Pook a ,entre autre, composé la musique du film Eyes Wide Shut. Harvey Brough a retravaillé les morceaux choisis par Natacha en proposant des orchestrations différentes. Parmi les musiciens on notera la participation incontournable de Ali El Minyawi aux percussions, mais aussi du grand accordéoniste égyptien Gamal Al Kordy et du talentueux joueur de nay Louai Alhenawi.
1. Ya Laure Hobouki : choisie dans le répertoire de Fairuz, cette chanson d'ouverture est douce et mélancolique.
2. Beni Ou Benak Eih : une de mes chansons préférées de Abdel Halim Hafez...elle vous trottera dans la tête toute la journée. J'aime les ruptures de rythmes et les petits côtés humoristiques.
3. Ana Hina : composée par Natacha et Harvey sur un rythme de bossa nova, encore une balada mélancolique au goût sucré.
4. La Shou El Haki : une autre chanson du répertoire de Fairuz qui nous propose une rencontre est-ouest.
5. Black is the Colour  : tirée du répertoire traditionnel, chantée entre autre par Nina Simone, cette chanson est un pur bonheur. Fermez les yeux et vous partez pour un beau voyage au dessus des plaines, des lacs et des déserts...
6. La Teetab Alayi : une chanson de Fairuz dans laquelle elle chante le coup de foudre...dans un style très baladi.
7. La Vida Callada : Les paroles sont tirées du journal de Frida Kalho dans lequel elle dresse une liste de ses idées esthétiques. Un beau duo en espagnol entre Natacha et Clara Sanabras qui est aussi joueuse de oud, guitare baroque et yukulele (oui, oui, vous avez bien lu !!!).
8. Hayati Inta Reprise : une version très roots (presque afro-jazz...la partie de contrebasse est à tomber!!!) d'un titre qui figure sur l'album Mishmaoul. J'adore ! C'est enivrant et je n'ai pas envie que cela s'arrête! A noter le super solo d'accordéon dans le style nubien...alors que la chanson rappelle plutôt le style berbère d'Afrique du Nord. 6min23 de bonheur.
9. El Asil : une autre chanson très swing tirée du répertoire de Abdel Halim Hafez. Un petit bijou !
10. Lammebada : un morceau traditionnel (Muwahashat) incontournable débutant par un taqsim de nay et d'accordéon.
11. He hesitated : ce morceau composé par Natacha, Marc Eagleton et Harvey Brough nous offre une belle mélodie soutenue par de magnifiques cordes. Très touchant !
12 : El Nowm : Egalement composée par Natacha et Harvey, cette pièce s'ouvre sur une intro très contemporaine, suivie de choeurs quelque peu gothiques...à la première écoute, c'est un peu déroutant, à la deuxième, je suis conquise!

Sortie prévue fin mai 2008 chez Harmonia Mundi / World Village 450005.
Par bellydeluxe - Publié dans : Musique
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Samedi 17 mai 2008
    Ayant bravé les éléments naturels (pluie battante, éclairs et tonnère, je suis arrivée au Théâtre Dejazet sous un rayon de soleil où j'ai retrouvé mes copines Zahila, Julie, Isia et ses Roses ainsi que Leila Hassan. J'ai entrevu Ottilie Eucher, Pascale et son groupe Morgiana, Ivana et Bernard Fargeau. En entrant, j'ai vu Nila derrière son comptoir qui s'affairait à la distribution des billets.
    J'avais décidé de casser ma tirelire et de me payer une place de choix...bien mal m'en a pris !!!
    Ok j'étais au balcon mais dans un coin et surtout j'ai eu la très mauvaise surprise de voir arriver un troupeau de malautrus après le début du spectacle avec téléphone portable en main et sans savoir-vivre !
    Ce théâtre à l'italienne est certes très joli mais n'est pas du tout pratique si l'on est pas placé exactement au centre. Demain si je n'ai pas de torticolis, je serai vernie !

    Le spectacle a commencé devant une salle comble par la projection d'images de l'Orient et d'une voix-off que nous allions retrouver tout au long du spectacle. Nous avons d'abord eu droit à une explication de l'Orient. Puis la première chorégraphie a suivi. Les danseuses vêtues de parme ont interprété un morceau Oriental moderne avec un voile. L'ensemble était joliment exécuté avec de simples déplacements au niveau du groupe mais je n'ai pas entendu dans la musique ce qui faisait référence au voile. Le deuxième morceau d'oriental était délicieux même si la choré était encore basé sur l'unisson, il y avait de belles combinaisons...et là le troupau a débarqué...fin du plaisir...début du calvaire !
    Retour à la projection. Le Caire et sa description, départ pour Assouan et la légende d'Isis et Osiris. Suivi d'un solo avec ailes d'Isis et shamadan (=chandelier). A la limite...pourquoi pas ! Mais là où je n'ai pas compris le lien , c'est que la musique n'était pas pharaonique mais un karsilama (9/8 turc) tendance fusion. De plus, j'ai remarqué des bugs au montage sur la fin (les boucles ne faisaient pas 9 temps). S'en suit une choré avec ailes d'Isis dorées à 5 danseuses. L'ensemble était très dramatique, les mouvements étaient simples mais remplissaient bien l'espace. Le jeu des lumières sur le tissu était intéressant. Le tout manquait cependant un peu d'énergie par rapport à la musique plutôt transe-techno.
    La voix-off nous entraîne ensuite sur les traces des Arméniens qui se sont réfugiés au Liban et là un superbe solo en costume traditionnel. Une très belle énergie et surtout une réponse immédiate du public. Ils adorent...le troupeau aussi semble apprécier!!!
    Trois danseuses en blanc prennent la suite sur une chanson pop libanaise. C'est joli et inoffensif.
    Puis 5 danseuses en noir et or arrivent pour une chorégraphie avec petit foulard toujours sur une musique du Liban mais cette fois-ci un peu plus "folklorique". J'ai beaucoup aimé cette choré parce que fraîche et gaie.
    Petit hommage sur écran à la grande Fairuz. Et là c'est ma choré préférée : un dabké du tonnerre (déjà vu à l'Open). Pour moi, c'est la choré la plus aboutie par sa richesse, son énergie et la cohésion entre les danseuses. Les costumes sont simples mais mettent en valeur la danse et celles qui les portent. Les combinaisons, les déplacement, tout est bien ! Je crois que c'est la première fois que je vois un groupe de danseuses en France proposer quelque chose de cette qualité !!! Il n'y a pas de star, pas de diva et surtout elles ont toutes l'air de bien s'amuser. C'est vraiment agréable à (essayer de) regarder.

    Après 15 minutes de pause où j'ai enfin pu voir le visage du troupeau (et me rendre compte que visiblement, ce ne sont pas des habitués des salles de spectacle), nous avons la bonne surprise de voir débarquer les danseuses munies de daff (tambour sur cadre) pour un saidi endiablé en costume noir et argent. L'ambiance est assurée ! Elles rejoignent ensuite la scène pour finir la choré et enchaînent sur une saidi avec canne et une musique ghawazi pour finir. Là encore, j'ai regrétté l'unisson même si le tout était de qualité.

    Nouvel intermède et là, on nous projette des images de femmes portant la "thobe" et les cheveux lâchés. Un des membres du troupeau soutien que c'est marocain (ouais ma mère elle est marocaine et mon père il est algérien) alors qu'il s'agit du khaligy proposé en solo par Maela vêtue de orange. C'est simple et efficace. Et surtout elle a les cheveux pour ! Elle est ensuite rejointe par ses compagnes pour une choré colorée et gaie.

    Vient ensuite le Maroc (ça y est, il est content !!!). Un groupe de femmes arrivent, s'assoient et danse à tour de rôle puis par 3 et enfin en un groupe. Le tout est festif et visiblement, certains dans la salle connaissent bien cette culture...par contre pour battre la mesure en rythme, c'est une autre paire de manches!!!
    Le tableau suivant nous propose une danse berbère où les foulards tournicottent. C'est vivant et très coloré. Et je note un nombre incroyable d'appareil photos sortis et en action...et là je me dis que regarder le spectacle par le viseur c'est bien dommage!

    Retour au Caire mais cette fois-ci dans les années 50. Sur l'écran défilent des photos de Samia et Tahia puis, on nous diffuse la vidéo de Samia et Farid El Atrache et là, j'ai l'impression d'être au cinéma. S'en suit un ballet sur une chanson de Nancy Ajram qui doit sûrement proposer une vision de la DO actuelle en opposition avec ce qui se faisait il y a 50 ou 60 ans. En même temps, passer après Samia Gamal n'est pas chose facile. Mais elles s'en sortent plutôt bien si ce n'est que cette choré tient plus du solo à plusieurs. Dommage j'aurais vu plus de déplacements. Ensuite il y a l'incontournable Drum Solo qui nous permet (au cas où on n'aurait pas bien vu ) d'avoir la confirmation que ces demoiselles maîtrisent très bien leur sujet ! Pour le coup, l'unisson fait son effet et tout tombe pile poil en rythme (ça paraît évident comme ça mais des compagnies "de renom" ne le sont pas toujours!!!)

    Pour le final, elles ont choisi une chanson pop algérienne (je pense...parce que c'est pas trop mon créneau) et retournent danser dans le public. On a même droit aux pétales de roses à la manière d'un tourbillon. Puis c'est la pause finale. Super accueil du public et super ambiance dans la salle. J'ai adoré les petites filles (et les grandes) qui font la queue pour remettre des fleurs. Mais je suis épuisée après avoir lutté pendant tout le spectacle pour voir...

    Je ne suis pas allée vous voir pour vous féliciter alors je le fais maintenant. Un grand bravo pour la proposition car on voit le travail accompli et le souci de proposer des aspects de la DO bien souvent occultés.
J'aurais aimé un Turkish at aussi un peu de sagattes. Mais même si j'ai relevé quelques points "négatifs", je suis contente de vous avoir découvertes et surtout je suis impatiente de vous voir à nouveau (cette fois-ci dans de bien meilleures conditions!). Longue vie à Samaya !!!
Par bellydeluxe - Publié dans : Spectacles
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Jeudi 22 mai 2008
    Scott L. Marcus, Music in Egypt, Experiencing Music, Expressing Culture, Oxford University Press (ISBN : 9780195146455)

    I thought I would review this book as it is definitely a must for belly dancers as well as musicians. It contains cultural as well as music information, pictures, music scores and a CD with live music (Call of Prayer, Mawwal, taqasim, Maqam and several rhythms). The book covers religious music, Folk and Wedding music as well as present-day pop music with a section about Hakim.
    Have a good read and a good listen !

    J'ai pensé que ce livre pourrait vous intéresser que vous soyez danseuse, musicien ou tout simplement curieux! (je ne sais pas s'il existe en français)
    Cet ouvrage très complet (textes, photos, extraits de partitions, etc) nous apprend des tas de choses sur les musiques orientales (musique religieuse, folklorique, mais aussi la pop actuelle avec un passage sur Hakim). Le livre est accompagné d'un CD qui permet de découvrir les différents styles (appel à la prière, mawwal, taqasim, maqam, rythmes)

Bonne lecture et bonne écoute !
Par bellydeluxe - Publié dans : Musique
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Samedi 24 mai 2008
    Hier soir, après avoir galéré dans les embouteillages parisiens, je suis arrivée au Théâtre de l'ASIEM pour participer au spectacle proposé par Nabila Henni-Chebra et l'association Ya Leil qui avaient concocté une sacré soirée.
    Le spectacle s'est ouvert avec l'Orchestre Oriental de Paris sous la direction de Gaby Odeïmi qui a proposé un "Hommage à la Musique Classique Orientale". Leur répertoire était assez similaire à celui présenté à L'Open de Danse Orientale du mois d'avril dernier, mais disposant de plus de temps, les musiciens ont pu interpréter 2 morceaux de plus. Malheureusement, étant "backstage" je n'ai pas pu frémir de plaisir...une prochaine fois peut-être ?
    La deuxième partie a permis à 7 danseuses solistes et 2 compagnies de présenter leur travail.
    Il y a d'abord eu la Compagnie Es'Saada qui a proposé une création sur une musique de Modern Oriental avec des voiles en soie du plus bel effet (je n'ai pu les voir que de la coulisse mais c'était très fun !). J'ai ensuite pu admirer Soraya (toujours de la coulisse) qui a dansé sur une sublime chanson d'Oum Kalsoum. Pendant qu'elle virevoltait dans son costume noir et strass, je me tenais aux côtés de Hind qui elle aussi semblait apprécier cette chanson.
    Puis vint mon tour dans ma petite robe noir (une création Aida Nour)...je pense que ça a un peu surpris tout le monde parce que je n'étais pas dans le créneau sharqi et peut-être que certains se sont demandés s'il n'y avait pas erreur!!!
    Ensuite, j'ai filé me changer pour regarder le spectacle dans la salle. Donc j'ai raté Sylvie Aziyadé de Montpellier dans son superbe costume rappelant celui de Tahia Karioka.
    Je suis arrivée dans la salle au moment où Hind est entrée sur scène. Quelle bonheur ! Une maîtrise et un raffinement et en même temps un tempérament de feu...j'en aurais bien repris une ou deux fois!!! Le public était très réceptif et enthousiaste. J'espère la revoir très bientôt sur scène car je crois que je ne me lasserais pas de la regarder.
    Kaouther lui a succédé avec une musique inspiré du flamenco composé par Mohamed Abdel Wahab. Une belle présence tout en élégance. (Tiens, voilà que je fais des rimes maintenant...)
    Myrto nous a proposé une interprétation de Hob Kolo de Oum Kalsoum vêtue de blanc. Quelle finesse, quelle légèreté! J'ai aussi apprécié la subtilité et la retenue.
       Lolie tout de rose vêtue a interprété une chorégraphie de Modern Oriental que j'avais déjà pu voir en vidéo...rien à voir avec le spectacle ! Même si elle est parfaite sur la vidéo, ça n'a rien à voir en "vrai". Une très belle chorégraphie mais ce qui m'a vraiment plu, c'était ses expressions, son air mutin, joyeux et joueur.
    La deuxième partie s'est terminée avec la troupe Morgiana qui a proposé, comme l'autre compagnie, une chorégraphie au voile bicolore rouge et blanc. Un bel ensemble, élégant, avec du mouvement.

    Après un court entr'acte, qui m'a permis de papoter avec Isia, Yvette (fraîchement arrivée d'Angleterre), Nada, Sylvia (Madame Vidéo), Mounia et Bernard Fargeau, Aida Nour a fait son entrée sur scène dans un costume assez improbable (pantalon + sorte de déshabillé avec plusieurs longueurs de jupe). J'ai aimé la simplicité et la présence sur scène. C'est le genre de danseuses qui n'a pas besoin de déballer des tonnes de technique pour conquérir le public !
    Et puis ensuite il y a eu l'OVNI, le phénoménal Tito Saif...comment vous dire ? Son premier passage tenait plus du tour de jonglage : 4 cannes qu'il maniait à la perfection. Il n'a pas vraiment dansé mais était-ce nécessaire ? Il a ensuite interprété un baladi et là, c'était l'hystérie collective ! Parce qu'il est capable de danser avec grace et fougue en restant un homme...pas de costume à paillettes mais des gallabeya sobres qui mettent en valeur ses mouvements. Quelle aisance...on ne le sent jamais à la limite. Je n'avais jamais vu un tel danseur!
    Nous avons eu droit à une visite surprise de Liza Laziza, une des danseuses les plus connues du Caire que j'avais déjà vue lors du festival d'Aida Nour au Caire en avril 2007. Malheureusement, il était déjà temps pour les danseuses de rejoindre les coulisses pour se préparer pour le final. Donc je n'ai pas pu la (re)voir danser...Pour le final, Tito est revenu et a dansé dans la salle...tout le monde était en transe car c'est un showman hors pair!!! Il est ensuite revenu sur scène pour nous faire son Drum Solo debout sur une darbuka. Que dire ? Tout y est : équilibre, technique, fun. Il a l'air inépuisable et tout est exécuté avec le sourire.

    Ensuite, Nabila a rappelé tout le monde sur scène pour la remise des fleurs. Tito a de nouveau reçu une ovation et a exquissé quelques pas de danse avec Aida Nour.

    Alors oui, cette soirée a été un grand moment de joie et j'ai également apprécié l'ambiance en coulisse. Un grand merci aussi à Leila Hassan et à celles qui se sont occupées de nous. Merci également à celles qui sont ensuite passées en coulisse pour un petit bonjour. Ca fait toujours plaisir !

    Nabila, il revient quand ce Tito ???

    PS : Merci à Semsemah pour les corrections apportées à ce récit écrit après une nuit (presque) sans sommeil !!!
Par bellydeluxe - Publié dans : Spectacles
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Samedi 24 mai 2008
    "Maman, j'veux aller à la pêche aux canards !" C'est en entendant un petit garçon réclamer à sa mère alors que je me rendais dans ma boulangerie de quartier préférée que je me suis posée cette question : pourquoi les enfants raffolent-ils autant de cette pêche aux canards ???
    Est-ce pour les canards en eux-mêmes ? Si c'était des dauphins ou des méduses, auraient-ils le même engouement ?
    Est-ce pour les jouets gagnés s'ils pêchent tout les canards ? Jouets à bas prix made in China qui cassent au premier jet colérique. Des poupées, des épées, des cache-oeil de pirate et des téléphones mobiles factices à la sonnerie insupportable...
    Est-ce pour embêter les parents qui n'ont pas décidé aujourd'hui même d'emmener leur progéniture pêcher ?

    J'ai essayé d'expliquer à ma Sido adorée que la pêche aux canards comme le manège doivent rester des moments exceptionnels sinon, elle n'éprouverait plus de plaisir à y aller tous les jours...ce qu'elle s'est empressée d'expliquer à sa bonne amie Mathilde "Ca doit être epseptionnel...sinon y a pas de plaisir"

Je vais interroger le chef de la pêche au canards...affaire à suivre !
Par bellydeluxe - Publié dans : Réflexion sur les petits riens
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Jeudi 10 juillet 2008
    Une soirée organisée par Raphy et JMS avec qui je suis rentrée en contact grâce à une danseuse et fan de Prince, Myrto. J'ai eu l'extrême honneur de rencontrer celui qui a été le saxophoniste de Prince et qui a aussi collaboré sur les albums de The Family, Madhouse et plus récemment RAD.
    J'étais chargée de la traduction pendant la soirée qui a d'abord démarré par un standard de Jazz joué en solo par Eric Leeds. Il a poursuivi par une présentation de son travail et de son parcours sous forme de questions/réponses. heureusement que j'avais lu le dernier numéro de Muziq et que je connaissais la plupart des musiciens auxquels il a fait référence (étant moi-même flûtiste et ancienne saxophoniste) car sinon, ça aurait été coton !!! j'ai pu traduire sans trop d'hésitation ême si je me suis un peu emmêlé les pinceaux sur l'anecdote concernant Kid Créole and the Coconuts et le titre Dancing at the Bains-Douches. Méa Culpa : les grands fans auront rectifiés d'eux-mêmes et les autres auront oublié !!!
    Après une bonne heure pendant laquelle nous avons appris que le petit Eric avait une collection de timbres et qu'il affectionnait tout particulièrement ceux d'Afrique (les plus beaux selon lui), qu'il adore les trains et qu'il n'a jamais été un fan de Prince mais était bien content de bosser avec la star histoire d'avoir des cachets avantageux, il a pris congé pour faire une pause avant de revenir sur scène avec le groupe de RAD qui, pour cette soirée exceptionnelle, avait accepté de jouer pour lui. N'ayant pas suivi son actualité, je ne savais pas trop à quoi m'attendre mais espérais secrètement des instants mémorables...Mon voeu  a été exaucé !         Un groove d'enfer et quelques reprises de Madhouse (6) et The Family (Mutiny...reconnaissable dès les premiers kick drum !) et aussi une ballade composée pour Sheila E. Des morceaux aussi emprunts de groove latino (salsa et chacha).


    Après le concert, Mélinda et moi sommes allées voir Eric Leeds pour le féliciter, le remercier et j'en ai profité pour me faire dédicacer une affiche (c'est mon deuxième autographe après celui de Casimir en 1975 quand i s'était produit à l'Elysée pour le Noël des enfants de militaires !!!). On a aussi papoté avec le guitariste Ray Obiedo (qui a quand même joué avec Herbie Hancock et George Duke) qui nous a raconté la galère des travaux de salles de bains dès 9 heures du matin à l'hotel Méridien où ils logeaient tous !

    J'ai été très heureuse de revoir JMW, Anne et encore un grand bravo à l'équipe de
Raphy !
Par bellydeluxe - Publié dans : Musique
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